El Género como Factor en la Interpretación
Ensayo desde la hermenéutica en la interpretación de contenido audiovisual: Taxi Driver (1976)
Fuente. Netflix
Introducción
¿Alguna vez te has sorprendido por cómo dos personas pueden ver la misma película y llegar a conclusiones opuestas sobre sus personajes y su significado? La interpretación, lejos de ser un proceso puramente objetivo, se encuentra ligada a la perspectiva del intérprete. Diversos factores, desde la experiencia personal hasta el bagaje cultural, moldean la forma en que comprendemos y asignamos significado al mundo que nos rodea.
Para ello, recurriremos Martin Heidegger y su “pre-comprensión” en el “Ser y Tiempo”, que postula que nuestra comprensión siempre está limitada por el “ser-en-el-mundo” y las estructuras de significado que nos son familiares. Acompañado de una mirada contemporánea sobre dichas estructuras y su influencia.
Una pregunta que surge en este contexto es sobre la influencia del género en el proceso de interpretar un texto en hermenéutica. Esta reflexión se originó en una conversación sobre la icónica película Taxi Driver (1976), donde las marcadas diferencias en la interpretación entre algunos conocidos hombres y mi propia perspectiva femenina revelaron la potencial influencia del género en nuestra comprensión de dicha película.
Este ensayo se propone explorar la influencia del género en el ámbito de la interpretación, utilizando este diálogo sobre Taxi Driver como un caso ilustrativo para analizar cómo las experiencias sociales y las construcciones culturales y sociales de género pueden llevar a distintas interpretaciones. Se busca destacar la conciencia dentro de una perspectiva de género puede enriquecer nuestra comprensión del mundo.
1.El Género como un factor dentro de la Percepción Cinematográfica
En una experiencia anterior gracias una clase de hermenéutica, tuve la oportunidad de ver la película Taxi Driver, al finalizar compartí mi opinión con algunos conocidos hombres. Algo peculiar que pude ver fue mi propia interpretación de esta, aunque conservando la intención original del autor, estaba cargada de una perspectiva feminista, cuestionando; quizáz demasiado, al personaje principal. Algo que mis conocidos pasaron por alto. Estas comparaciones muestran la diversidad dentro de las experiencias masculinas y cómo el género se manifiesta de múltiples maneras.
En los productos audiovisuales la propia identidad de género de un espectador actúa como un filtro a través del cual experimenta e interpreta las películas. Dicha identificación se conecta con los personajes basándose en características compartidas, incluido el género que, juega un papel crucial en este proceso, desde la personalidad, las experiencias y los objetivos de los personajes.
Según el estudio ¿Lágrimas o miedos? Comparación de los estereotipos de género sobre las preferencias cinematográficas con las preferencias reales, según la National Library of Medicine se concluyó que, en el grupo de personas de estudio, los géneros de las películas concordaron según el género de los participantes, tomando en cuenta que la mayoría de los estereotipos de género fueron precisos en lo esperado, pero inexactos en tamaño. Hay que considerar que dicho grupo fue diverso en demografía y género. Por lo tanto, se entiende que incluso en las desiciones de consumo en la industria del cine, el género forma parte importante de estas.
En la cinematografía hay un par de conceptos que han tomado relevancia con el paso de los años, el primero el: male gaze que, se define como:
Es el punto de vista de un espectador masculino se reproduce tanto en la cinematografía como en las convenciones narrativas del cine, donde los hombres son tanto el sujeto de la mirada como quienes moldean la acción, y las mujeres son el objeto de la mirada y quienes son moldeadas por la acción. (Prensa de la Universidad de Oxford, Male gaze, 2011)
En su teoría psicoanalítica, Mulvey menciona que en el cine clásico de Hollywood, el espectador está entre dos formas de la imagen femenina: la mirada voyeurista (controladora); la mirada fetichista (erótico). Afirma que esto reflejan los valores y gustos de la sociedad patriarcal. A diferencia del segundo concepto: famale gaze que, es una respuesta al término de la teórica cinematográfica feminista Laura Mulvey “ la mirada masculina”. Dicho termino se ha utilizado para referirse a la perspectiva que una cineasta (guionista/directora/productora) aporta a una película que podría ser diferente de una visión masculina del tema.
En otro estudio The Desire to Desire: The Woman’s Film of the 1940s, de Mary Ann Doane (1987), también recurre a la psicología para visualizar la mirada femenina en películas dirigidas a mujeres, concluyendo que los filmes que retratan una mirada femenina lo hacen a través de fantasías tradicionalmente asociadas a lo femenino (masoquismo, histeria, paranoia y neurosis).
Podemos decir que la identificación no se basa únicamente en la demografía; una narrativa convincente, emociones identificables o valores compartidos de género influye en percepción de audiencia con los personajes.
Esto me lleva a que las opiniones generadas por mis conocidos se mostraban más comprensivos e incluso justificando al personaje principal. Pero hay que reflexionar, si esto es el resultado de las expectativas sociales de la masculinidad del contexto en que vivimos.
2. El género y la hermenéutica
La hermenéutica, como teoría de la interpretación, se centra en la comprensión de un objeto dentro contexto determinado; pues, implica la necesidad de entender la experiencia tanto del autor, su contexto y su intensión pero bajo nuestra propia interpretación. De manera que, como interprete se tiende a una comprensión profunda de las existencias y la validez de las experiencias ajenas.
Por lo tanto, cuando hablamos de cuestiones de género, se pretende entender los diferentes matices de cómo se construye, qué representa y cómo recibe el género en las películas. La importancia de la interpretación en el cine está en la relación e interacción entre el género y su público; por lo que, un análisis hermenéutico puede revelar cómo los estereotipos aparentemente inofensivos contribuyen a sistemas más amplios de desigualdad de género.
Dentro de la hermenéutica, Martin Heidegger propuso la idea de que la interpretación era principalmente una actividad intelectual para llegar al significado “correcto”. Él considera que interpretar no es solo una actividad mental, sino una forma en que somos en el mundo.
Heidegger introduce el concepto de dasein para referirse al modo de ser de cada humano; es decir, “ser-en-el-mundo“. Entendiendo que cada persona tiene una relación con el mundo y su propia capacidad de comprensión dados por contextos sociales y culturales. Aunque la estructura básica de dasein podría no menciona como tal el género, si pudiera decir que el “mundo” está lleno de normas, expectativas y dinámicas que moldearan el ser y la comprensión del dicho dasein.
Dentro del proceso de comprensión existe una pre-comprensión que está arraigada en la forma de ser. Por lo que, el género es algo significativo en este proceso y dado a cómo se explica antes: cada individuo aborda las películas con ciertas nociones de la masculinidad, identidad de género y la feminidad. Es decir, la pre-comprensión actúa como un factor importante en el proceso de interpretación de los personajes y narrativas en el cine.
Otro aporte importante de Heidegger es la temporalidad, donde hay tres componentes: futuro (ser-delante-de-sí), pasado (ser-ya-en), y presente (ser-junto-a), que influye en la comprensión del dasein. El tiempo es un factor para considerar al momento de interpretar. Las épocas se caracterizan por ciertas ideologías; por lo que, no es sorpresa entender que las experiencias pueden afectar la interpretación de la temporalidad de las historias en las película y la existencia temporal de los personajes; por lo tanto, perciben el desarrollo de los personajes, el ritmo y la importancia de los eventos pasados, presentes y futuros en dicho producto audiovisual.
Por lo que, mi comprensión inicial del personaje de Travis influyó en cómo noté ciertos detalles y cómo los interprete. Luego, al compararlo con otros, mi comprensión del personaje pudo haber cambiado, llevándome a una reinterpretación de sus motivaciones y su ser-en-el-mundo.
Mis propias experiencias de “ser-con” hombres y su papel en una sociedad patriarcal me llevaron a encontrar similitudes entre ellos y el personaje de Travis. Percibí estereotipos y arquetipos dentro de la película como: “hombre solitario”, “inexpresivos”, la necesidad de “rescatar o ser héroe” para las mujeres (cuando trata de rescatar a una niña del trabajo sexual) que un reflejo de lo que se supone debería ser un hombre en una sociedad violenta. Sin embargo, parece que no consideré que, a pesar de esto, es un hombre en busca de un propósito tratando de sobrevivir después de un trauma en la guerra.
El acto de compartir incentivó una mejor perspectiva en la interpetación y cuestioné el porqué de estas comprensiones de un mismo producto audiovisual.
Conclusión
La experiencia de confrontar diferentes interpretaciones en Taxi Driver según el género del espectador, revela la influencia de las perspectivas de género en el ámbito de la hermenéutica. Las distintas valoraciones y comprensiones de las acciones del protagonista sugieren que la sociedad, sus construcciones de la identidad de género actúan como filtros interpretativos que moldean la lectura de narrativas y personajes en el cine. A través del análisis de este caso en concreto, se evidencia cómo el género no es un factor más, sino que, permite reconocer y comprender su influencia en el acto de interprer.
Dichas interpretaciones no solo enriquecen nuestro análisis de obras como Taxi Driver, sino que nos permite realizar una reflexión más profunda sobre el proceso hermenéutico y el de considerar diferentes perspectivas para una comprensión más completa del mundo que nos rodea.